近日,許久未更博的中國傳統(tǒng)文化傳播者李子柒在其社交平臺上發(fā)布了為奶奶制作漆器衣柜的視頻,令冷門的漆器制作技藝重新走進(jìn)大眾視野,引發(fā)熱議。
視頻中制作的衣柜,從木材的打磨到漆畫的勾勒,都經(jīng)李子柒一人之手。當(dāng)最后的“火麒麟”在柜門上翩然浮現(xiàn),人們無不贊嘆漆藝的神奇與美妙。在正常光線下,麒麟隱匿于無形;強(qiáng)光之下,灑了螺鈿粉的柜面則如云霧繚繞,又似閃爍的點(diǎn)點(diǎn)星光。置身于光影中的麒麟熠熠生輝,輝煌奪目,不禁令人對匠心獨(dú)具的漆藝心生敬畏。
“百里千刀一斤漆”
中國漆即天然漆,又名土漆、大漆,是我國著名的特產(chǎn)之一,為漆樹的一種分泌物,割其樹干得之,屬于天然樹脂涂料?!捌帷?,本作“桼”,上面的“木”字代表樹,中間兩筆表示在樹上割了兩刀,下面的“水”代表漆液流出來,形象地將割樹取漆的過程展現(xiàn)出來。
采漆人在勞作過程中,用貝克將漆液收集起來。剛從樹上采割下來的生漆為乳白色膠狀液體,當(dāng)接觸空氣氧化后,逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)楹稚霞t色,以至黑色。生漆干燥后,會形成穩(wěn)定的漆膜,漆膜有著光滑且堅(jiān)韌的特性,且抗壓、耐磨、抗菌、抗氧化。涂了漆的木制品,經(jīng)過幾千年的時間,還能完整保存下來。
采漆界流傳著這樣一句話,“百里千刀一斤漆”,采漆人起早貪黑,跋山涉水,全神貫注,小心翼翼地一刀一刀割開漆樹的樹皮,生漆緩緩流出。這看似簡單的動作,實(shí)則需要極高的技巧和十足的耐心。
每一刀的深度和角度都有嚴(yán)格要求,刀深了會傷及漆樹的根本,影響其生長;刀淺了又無法獲取足夠的生漆。只有經(jīng)驗(yàn)豐富的割漆人,才能在這細(xì)微之間游刃有余,確保既不傷害樹木,又能收獲豐富的生漆。采漆不僅辛苦,還得面臨生漆過敏的風(fēng)險,采漆引起的發(fā)癢和腫瘡也稱“漆瘡”或“漆咬”。
陜西是我國主要的漆樹種植和生漆原產(chǎn)地之一。古時有“天下漆秦占七”之說,這表明陜西在古代就是生漆生產(chǎn)的重要區(qū)域。河姆渡遺址出土的新石器時代漆碗以及秦兵馬俑彩繪表面的生漆涂層,都充分證明了陜西在大漆使用和制作方面擁有悠久的歷史。
追溯歷史,在輝煌燦爛的唐代,陜西的漆藝就已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)高的水準(zhǔn)。當(dāng)時的陜西漆藝匠人們憑借著精湛的技藝,創(chuàng)造出了許多令人驚嘆的漆器作品。
唐代金銀平脫碗堪稱唐代漆藝的杰出代表。其制作工藝極為復(fù)雜,將金銀薄片精心地鏤刻成各種精美的圖案,然后巧妙地鑲嵌在漆器表面,金銀的華貴與漆器的古樸相得益彰,展現(xiàn)出一種獨(dú)特的美感。
作為陜西漆器中的瑰寶,法門寺地宮出土的唐代黃釉漆金銀平脫秘色瓷碗和漆寶函,像是打開了一扇通往古代漆藝輝煌世界的大門,當(dāng)這些精美的漆器重見天日時,人們無不為之震撼。
從河姆渡、跨湖橋和井頭山遺址出土的漆物看,世界上最早發(fā)現(xiàn)漆樹“眼淚”和制作漆器的國度便是中國,最早可以追溯到八千多年前。中國最早關(guān)于天然漆采集技法的記載,出自著作《莊子·人間世》:“桂可食,故伐之;漆可用,故割之?!边@句話描述了桂樹因其實(shí)用價值而被砍伐,漆樹則因能制作漆器而遭受割皮的現(xiàn)象,深刻地反映了當(dāng)時人們對漆樹的利用情況?。
那些古老的建筑梁柱經(jīng)過漆液的涂刷后,不僅增添了莊嚴(yán)肅穆的美感,而且能夠抵御風(fēng)雨侵蝕,延長建筑的使用壽命。在一些重要的宮殿建筑和廟宇中,漆液被用于裝飾和保護(hù)那些具有特殊意義的建筑構(gòu)件,成為彰顯建筑尊貴身份的重要元素。除此之外,日用家具也是漆液的重要用武之地,無論是精美的桌椅,還是古樸的箱柜,被漆膜精心裝飾后,既美觀又耐用,提升了家具的整體品質(zhì)。
在漫長的歲月里,人們用木頭或者其他材料做造型,用漆涂在各種器物的表面,制成日常的器具或者工藝品,這些物品被稱為“漆器”。漆器的制作工藝十分復(fù)雜,首先須制作胎體。胎為木制,偶爾也用陶瓷、銅或其他材料。也有用固化的漆直接刻制而不用胎。胎體完成后,漆器藝人運(yùn)用多種技法對表面進(jìn)行裝飾。
裱布、髹漆、雕漆與打磨,每一道工序皆獨(dú)具匠心。髹漆的過程尤為考究。根據(jù)不同的胎底材質(zhì),漆器的層數(shù)可能從幾層到幾十層不等。匠人需用發(fā)刷將一層薄漆均勻涂抹于胎體之上,每涂抹一次,都要等待其自然陰干,然后重復(fù)這一步驟,直至表面累積起數(shù)十層細(xì)膩的漆層。
推光則是漆器制作的最后一道工序,匠人需先為漆器涂上一層植物油,再用手蘸取推光粉,以手心與指尖在涂好漆的半成品上反復(fù)摩擦,直至漆面光滑如鏡,細(xì)膩非常。大漆溫厚,一如匠人初心,匠人們手起指落間,千磨萬推終成器。
朱砂如血,松煙似發(fā),從朱砂和松煙,人們得到了漆器最初的兩種主色。紅色和黑色,熱烈與深沉,從原始時期,經(jīng)春秋、歷戰(zhàn)國、傳秦漢、越唐宋,紅色的漆就這樣一年又一年,?髹飾著古老的國度。
“大漆為媒,一眼千年”
作為漆器的發(fā)源地,中國漆器的歷史淵源可追溯至新石器時代。青銅時代落幕,漆器開始綻放它的光彩。步入文明時代后,漆器工藝不斷精進(jìn),商、西周及春秋時期,鑲嵌、螺鈿、彩繪漆器已展現(xiàn)出較高水平,殷商時代已有“石器雕琢,商酌刻鏤”的漆藝;至戰(zhàn)國、秦、西漢時期,漆器業(yè)空前繁榮,從戰(zhàn)國到兩漢,它經(jīng)歷了長達(dá)五個多世紀(jì)的鼎盛期。
漢代漆器,在戰(zhàn)國時期生產(chǎn)的基礎(chǔ)上達(dá)到了一個鼎盛時期。漢代的髹漆器物,包括鼎、 壺、鈁、樽、盂、 卮、杯、盤等飲食器皿,奩、盒等化妝用具,幾、案、屏風(fēng)等家具,種類和品目甚多。漆器廣泛應(yīng)用于社會各階層,從宮廷到民間,從生活用品到喪葬用具,無不涉及。另外漆器還增加了大件的物品,如漆鼎、漆壺、漆鈁等,并出現(xiàn)了漆禮器,以代替銅器。
西漢墓出土的西漢識文彩繪盝頂長方形漆奩,歲月磨礪造成的斑駁破損,依然難掩它的絕代風(fēng)華。它或許是一位貴族女子梳妝臺上的心愛之物,一位佳人對鏡梳妝,精美的妝奩中,脂粉早已零落成泥,萬物在時間里淹沒,唯有這件漆盒,如同寶器,得以不朽。
漆器的制作技術(shù)和風(fēng)格在不同歷史時期有所變化。唐代漆器以其奢華而著稱,廣泛運(yùn)用了螺鈿和金銀平脫工藝。此外,唐代漆器還體現(xiàn)了對外文化交流的深遠(yuǎn)影響,例如日本的“脫活干漆”和“蒔繪”技術(shù),就是在中國的影響下發(fā)展起來的。宋代漆器風(fēng)格多樣,既有簡約質(zhì)樸的素髹,也有繁復(fù)華麗的雕漆。元代雕漆工藝更是躋身中國漆器四大杰作之列。
明至清初是中國漆器工藝發(fā)展的重要階段。在這段時間里,漆器工藝不僅得到了全面的發(fā)展,而且工藝技法也呈現(xiàn)出豐富多樣的特點(diǎn)。漆器不再僅僅是實(shí)用的日常器具,而是逐漸與建筑、家具、陳設(shè)等領(lǐng)域相結(jié)合,轉(zhuǎn)向更加注重陳設(shè)裝飾的方向。
幾千年來,中國匠人憑著一雙巧手,在漆器上閃展騰挪,打造出獨(dú)具中國氣派的漆器?!耙惶煲灰挂坏榔帷?,時間與耐心造就的美,令漆器歷久彌新,散發(fā)出難以抵擋的獨(dú)特魅力。
出自中國明朝宣德年間的剔彩漆器“?林檎雙鸝圖捧盒”?,高20厘米,口徑44厘米,呈圓形,由蓋和器身扣合而成。通體運(yùn)用紅、綠、黃、黑四色漆交替髹涂,裝飾圖案豐富多樣,石榴櫻桃為伴,蜻蜓蝴蝶相隨。工藝精湛,色彩斑斕,令人嘆為觀止。
清雍正黑漆描金山水樓閣圖手爐,木胎黑漆描金,描繪了遠(yuǎn)山近石、亭臺樓榭、草木飛鳥,細(xì)致入微,構(gòu)筑出一個精巧奇妙的漆器世界。剔犀、剔彩、描金,制作手法和主體色彩構(gòu)成了它們的名字。
異彩紛呈中,獨(dú)有一抹顏色,最為燦爛厚重,這就是雕漆剔紅。剔紅,以木為胎,少量也以金屬為胎,在胎骨上髹幾十至上百層的紅漆,以達(dá)到一定厚度。描畫稿雕花紋,經(jīng)歷累月的陰干,打磨,最終成為一簇簇動人的紅。
“大明永樂年制”剔紅牡丹花紋圓盤,繼承宋元“藏鋒清楚、隱起圓滑”之風(fēng),藏鋒的刀法圓潤了花朵,肥厚的髹漆碩大了葉片。三兩筆挑開葉脈,于圓盤上,綻開一個牡丹花開的時節(jié)。盤底漆黑,細(xì)針刻畫的“大明永樂年制”幾字,不動聲色,穿透了時空。
清朝乾隆剔紅百子寶盒,堅(jiān)固的鉛胎層層髹漆,一直堆砌到足以雕刻的程度,再用針刀挑開一段眉毛,咧開一抹笑容。百子的喜慶與熱鬧,讓盒中盛放的時光,也有了眉目和聲響。
語言文化中處處可見大漆的印記,若沒有漆器,中華文明史將缺失諸多精彩篇章。在“高山流水覓知音”這一典故中,俞伯牙所奏的古琴便是由大漆制作而成;王羲之《蘭亭集序》里的“流觴曲水”,其中“觴”指的是古代盛酒的器具,亦為漆器;人們常言的“怕丟烏紗帽”,烏紗帽是用紗涂上漆后制成的,既具硬度又透氣良好;極為名貴的硯臺是漆砂硯,手感輕便,使用時不損毛筆;頂級的墨必須加入漆,用這種墨書寫的字油光發(fā)亮且可長久保存。
從樂器到酒器,從官帽到文房四寶,大漆以其獨(dú)特的性質(zhì)和工藝,深刻影響了中國人的生活與審美。其在歷史長河中留下的印記,不僅見證了工藝技術(shù)的進(jìn)步,更反映了中華文化的博大精深。
“天下漆秦占七”
如今收藏在陜西的刻有銘文的高柄漆豆、唐代雙鹿紋漆盒、清代百寶嵌八仙方漆盒,堪稱漆器藝術(shù)中的珍品,透過它們,我們得以窺見中華民族悠久而燦爛的文化藝術(shù)。
這些漆器不僅工藝精湛,而且具有深厚的歷史和文化價值。高柄漆豆上的銘文記錄了古代人們的生活點(diǎn)滴和禮儀規(guī)范;唐代雙鹿紋漆盒以栩栩如生的雙鹿圖案,展現(xiàn)了唐代的藝術(shù)風(fēng)格與自然和諧共生的理念;清代百寶嵌八仙方漆盒則運(yùn)用了百寶嵌工藝,集各種珍貴材料于一體,八仙圖案更賦予了它吉祥的寓意。
作為漆樹的優(yōu)生區(qū)域,陜西秦巴山區(qū)自然成為生漆的主要產(chǎn)出地。安康市的嵐皋、平利、寧陜等縣是主要的生漆產(chǎn)地,其中平利縣更是因?yàn)槠鋬?yōu)質(zhì)的生漆而被譽(yù)為“中國漆樹之鄉(xiāng)”。早在清乾隆年間,產(chǎn)自平利牛王溝的“牛王漆”便以其獨(dú)特品質(zhì)聞名遐邇。它有著“漆液清如油,光亮照見頭,攪動琥珀色,挑起如釣鉤”的鮮明特點(diǎn),因此被譽(yù)為“國漆”。不僅暢銷全國,還遠(yuǎn)銷日本、東南亞等多個國家和地區(qū),在國際市場上大放異彩。
在漆藝的浩瀚世界里,有一位璀璨奪目的人物——袁端姣,她是“牛王生漆油漆技藝”的杰出傳承人。牛王生漆油漆技藝對技術(shù)的要求極為嚴(yán)苛,幾乎到了吹毛求疵的地步,但正是這種嚴(yán)苛,成就了漆器令人驚嘆的精致與典雅。制作一件漆器所需的時間短則半個月,長則數(shù)月甚至更久。
袁家世代從事生漆行業(yè),家人對漆器和漆藝的熱愛與推崇,如同種子一般,在她幼小的心靈深處悄然種下。自幼年起,她便在家庭的熏陶下,對漆器和漆藝產(chǎn)生了濃厚的興趣。
2016年,袁端姣從西安交通大學(xué)碩士畢業(yè)后,毅然回到家鄉(xiāng),創(chuàng)辦了陜西龍頭國漆文化產(chǎn)業(yè)有限公司,全力投身于漆樹種植和生漆深加工產(chǎn)業(yè)。她精湛地掌握了變涂、描金、起紋、堆漆、螺鈿等傳統(tǒng)髹漆技法,不斷創(chuàng)新,設(shè)計(jì)出眾多新穎獨(dú)特的漆器作品。
袁端姣的《閉花羞月》系列作品在中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)博覽會上榮獲優(yōu)秀獎,充分展示了她在漆藝創(chuàng)作方面的精湛技藝和創(chuàng)新精神。此外,她的《金蟲漆器制作》項(xiàng)目還獲得了陜西省工藝美術(shù)保護(hù)項(xiàng)目一等獎,進(jìn)一步證明了她在漆器制作領(lǐng)域的卓越成就。
她對傳統(tǒng)工藝有著深刻理的解,與此同時,她還融入了現(xiàn)代審美,在多項(xiàng)展覽中大放異彩,并在中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)博覽會上斬獲大獎。袁端姣的努力不僅弘揚(yáng)了這一古老技藝,也為當(dāng)?shù)禺a(chǎn)業(yè)帶來了新的生機(jī)。在傳承的同時,帶動了數(shù)百戶漆農(nóng)增收。
袁端姣深知傳統(tǒng)行業(yè)遇上激烈的市場競爭,創(chuàng)新必不可少。在她看來,只有將千年漆藝融入現(xiàn)代生活,這項(xiàng)非遺技藝才能煥發(fā)出新的活力。根據(jù)客戶的需要,她改良生產(chǎn)工藝,制作出了大量樣式新穎、風(fēng)格獨(dú)特的漆器作品,如花瓶、手鐲、漆盒、茶具、梳子……這些作品不僅在國內(nèi)市場廣受歡迎,還遠(yuǎn)銷海外。
如今,袁端姣還創(chuàng)辦了傳承人培訓(xùn)基地和非遺工坊,通過舉辦非遺技藝培訓(xùn)班、開展研學(xué)體驗(yàn)活動以及線上直播等方式,不僅傳播了漆文化,還培養(yǎng)了眾多傳承人和愛好者。此外,非遺工坊還開展了割漆、制漆、油漆技藝展示和培訓(xùn),使得這一傳統(tǒng)技藝得以更好地傳承下去。(文/賀嬌)
結(jié)語
中國漆藝,這顆古老而神秘的藝術(shù)明珠,在中國這片廣袤的土地上經(jīng)歷了八千多年的漫長歲月,不斷演進(jìn)與積淀。每一個朝代的更迭,每一種文化的交融,都為漆藝注入了新的活力與元素。這種不僅僅局限于我國本土的獨(dú)特魅力,跨越國界,對人類文化藝術(shù)的發(fā)展做出了深遠(yuǎn)且難以磨滅的貢獻(xiàn)。
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